Wie Marvel, DC und Star Wars Franchise-Müdigkeit vermeiden können

Poster für Marvel

Die Art und Weise, wie wir Unterhaltung konsumieren, ändert sich, aber die Unterhaltung selbst scheint für eine Weile ziemlich vertraut zu bleiben, zumindest was die Markenbekanntheit angeht, mit großen Namen wie Marvel, Star Wars, DC und mehr dominierenden Dingen . Aber oft tun sie es, wenn die Dinge zu groß erscheinen, um zu scheitern. Wie können unsere Lieblings-Popkultur-Franchises also die Dinge am Laufen halten, ohne an Qualität zu verlieren oder einfach nur veraltet zu werden?

Die 2020er hatten immer das Gefühl, dass sie eine neue Ära der Unterhaltung einläuten würden. Noch bevor die Pandemie die Art und Weise, wie wir auf Medien zugreifen, traf und veränderte, hatten wir 2019 ein Jahr voller Banner-Franchise-Enden, von Leuten wie Game of Thrones und Krieg der Sterne zum Marvel Cinematic Universe und mehr, das fühlte sich an, als wäre es nicht zu toppen. Dies scheint die Tür für neue Franchises zu öffnen und in der Popkulturlandschaft Fuß zu fassen. Aber wir alle wissen nie etwas wirklich endet heute, und Dinge wie Marvel sind mehr als nur Franchises; das sind ganze Unternehmen.



Viele dieser Dinge, die gerade beendet wurden, haben die Markenbekanntheit, um das Publikum allein aufgrund des Namens zu ihren nächsten Projekten zu locken. (Nun, vielleicht nicht Game of Thrones , nach Staffel 8 …) Aber wie wir an Projekten wie dem gesehen haben Harry Potter ausgründen Phantastische Tierwesen , ein solcher großer Namensvorteil garantiert keinen dauerhaften Erfolg. The Wizarding World war einer der größten Hits des Fantasy-Genres, das in den 2000er Jahren sehr beliebt war, aber in den 2010er Jahren nahmen Superhelden diesen Taktstock und rannten damit los. Jetzt, da wir die 2020er Jahre begonnen haben, liegt der Druck auf Marvel und DC, die Herrschaft ihres Genres als Popkultur-Königshaus zu verteidigen.

WIE SUPERHELDEN AN DER SPITZE BLEIBEN KÖNNEN

Wenn es um Marvel vs. DC in Live-Action-Projekten geht, ist Marvel derzeit zweifellos der Champion. Die MCU hat sich von der Arbeit mit ihren Resten, nachdem sie die Bildschirmrechte an vielen ihrer beliebtesten Charaktere verkauft hatte, zum größten Film-Franchise der Welt entwickelt (und dank Disneys Kauf des 20 Jahrhundertfuchs).

Mann mit Erdnussbutter bedeckt

Wenn Sie es jedoch an die Spitze geschafft haben, ist der einzige Ort, an den Sie gehen können, unten, und Marvel hat es in vielerlei Hinsicht an die Spitze geschafft. Avengers: Endgame hatte riesige Einsätze und eine massive All-Star-Besetzung, und weltweit machte er mehr Geld als jeder andere Film je (nicht inflationsbereinigt, aber das ist ein ganz anderes Thema). Es ist nicht die Art von Dingen, die so leicht oder häufig repliziert werden können.

Um seinen Platz am Popkulturtisch zu halten, muss das Studio nach außen statt nach oben expandieren. Der Zeitpunkt des Debüts von Disney+ bietet ihnen die perfekte Gelegenheit, genau das zu tun. Projekte in einem neuen Format werden weniger wahrscheinlich mit denen in einem anderen verglichen (oder leiden unter der Nostalgiebrille für die erste Ära eines Franchises), und im Fall von Marvel geben sie den Zuschauern mehr Zeit mit den Lieblingsfiguren der Fans die in keinem der Filme unbedingt im Mittelpunkt standen.

WandaVision poster

(Marvel-Unterhaltung)

gelöschte Artikel mit freakigen Titeln

Es gibt auch den Drang nach breiteren Genres sowohl auf der Film- als auch auf der Disney+-Seite der Marvel Studios. Ihre Phase 4 beginnt mit der potenziell größten Abweichung von der Norm in dieser Hinsicht mit WandaVision und seine verrückten Sitcom-Elemente. Später in diesem Jahr wird auch eine weitere Disney+-Serie eine neue Richtung einschlagen: Was, wenn? wird eine alternative Anthologieserie im Universum sein, von der spekuliert wird, dass sie an die Multiversum-Storyline anknüpft, die mehrere bevorstehende MCU-Projekte durchlaufen wird (beginnend mit den oben genannten run WandaVision ).

Auf der Filmseite von Marvel, dem kommenden Shang-Chi und die Legende der zehn Ringe wird einige Kampfkunstelemente im Spiel haben, da die Titelfigur als Meister des Kung-Fu bekannt ist, und Doctor Strange im Multiversum des Wahnsinns soll im Gegensatz zu jedem anderen MCU-Projekt einige beängstigende Elemente enthalten (obwohl nur Wie beängstigend steht zugegebenermaßen zur Debatte).

Marvels Strategie, für die Zäune zu schwingen, ist genau das, was sie jetzt tun sollten. Bei so vielen Projekten, die auf dem Programm stehen, wäre es nicht verwunderlich, wenn einige beim Publikum nicht so gut ankommen wie andere, aber wenn sie darauf verzichten würden, die Dinge aufzurütteln, wäre die Ermüdung fast garantiert Hit, also halten sie die Dinge zumindest auf diese Weise frisch und faszinierend.

Wo Marvel am Ende fallen könnte, ist die Versuchung, auf Nostalgie zu setzen, um langjährige Fans zurück zu halten. Ab und zu mag es in Ordnung sein – zum Beispiel, wenn die Rede von mehreren Iterationen von Spider-Man, die im dritten Film der MCU-Version auftauchen, zum Tragen kommt – aber andere Franchises sind in die Falle geraten, ständig Charaktere zurückzubringen und sich eher auf Fanservice und Nostalgie zu konzentrieren als Geschichtenerzählen. Dies ist ein Problem, mit dem sich bereits ein anderes großes Disney-Franchise beschäftigt hat …

DIE ZUKUNFT VON STAR WARS

richtig... meme

Nachdem Disney Lucasfilm Ende 2012 gekauft hatte, ordnete der damalige Disney-CEO Bob Iger an, dass das Unternehmen jährlich einen neuen Film herausbringt. Diese Praxis begann 2015 und endete 2019. Und nein, 2020 hat keine neuen Krieg der Sterne Film war nicht wegen der COVID-19-Pandemie; Disney und das Studio erkannten, dass etwas an dieser Front nicht ganz funktionierte, und beschlossen, ein paar Jahre vom Franchise auf der großen Leinwand zu pausieren und sich ein wenig auf die Disney+-Inhalte der Marke zu konzentrieren (ein weiterer Fall, in dem Disneys Timing sehr gut funktionierte für selbst).

2015 Star Wars: Das Erwachen der Macht war ein großer Erfolg, aber der Hype um die neue Trilogie und die produzierten Spin-off-Filme ließ schnell nach. Zu der Zeit Der Aufstieg Skywalkers kam 2019 heraus, Marvel hatte entthront Krieg der Sterne als Disneys goldenes Kind.

Es gibt viel zu sagen warum Krieg der Sterne verlor viel von dem guten Willen, den es zuvor aufgebaut hatte, und es scheint, dass zwei der Hauptgründe die übermäßige Abhängigkeit von Nostalgie und das Fehlen einer zusammenhängenden Vision in der Fortsetzungstrilogie waren. Sie wussten von Anfang an, dass sie drei Filme mit den gleichen Charakteren machen würden, aber aus irgendeinem Grund waren sie nacheinander geplant, was zu zwei sehr unterschiedlichen Richtungen aus den ersten beiden Einträgen und einem Fan führte -Service-Chaos von der dritten.

Grogu mit seiner Hand auf dem Bildschirm einer Überwachungskamera bei Disney+

(Disney / Lucasfilm)

Wenn man dies weiß, sollte es nicht überraschen, dass die beiden angesehensten Projekte aus Disneys Star Wars-Ära bisher die beiden waren, die sich deutlich weniger auf vergangene Charaktere und Handlungsstränge stützten: Rogue One: Eine Star Wars-Geschichte auf der großen Leinwand und Der Mandalorianer auf Disney+. (Wie wir alle wissen, war letzterer einer der größten Hits des Streamings.) Sie enthalten immer noch einige Anspielungen auf andere Krieg der Sterne Projekte, sondern funktionieren größtenteils wie ihre eigene Sache.

Krieg der Sterne Filme brauchen gerade eine Pause, ähnlich wie sie es taten, nachdem die Prequel-Trilogie viele Leute im Franchise verbittert hatte. Zum Glück für Lucasfilm hat Disney nun eine weitere Plattform für sie, die sich wunderbar für neue Geschichten in einem anderen Format eignet. Ähnlich wie bei den Marvel Studios besteht die beste Wahl für Lucasfilm im Moment darin, Disney+ zu nutzen und mit Dingen zu experimentieren, um die Krieg der Sterne Franchise frisch.

Konkret in Kürze Krieg der Sterne Geschichten sollten sich relativ kleiner und intimer anfühlen als das, was wir in letzter Zeit auf der großen Leinwand gesehen haben. Jetzt ist es an der Zeit, dass wir uns in neue Charaktere verlieben und uns nicht zu viele Gedanken darüber machen, etwas größer zu machen. (Ja, ich bin etwas nervös wegen des Fokus auf Crossovers mit Mandalorianer Spin-offs Ranger der Neuen Republik und Ahsoka so früh.)

Resident Evil 7 zum Anfassen

Was die Filme angeht, ist die nächste geplante Kinostart von Lucasfilm eine unbetitelte fünfte Indiana Jones Ratenzahlung für 2022 und die nächsten the Krieg der Sterne Film- Schurkengeschwader —ist derzeit für 2023 geplant. Disney plant die Veröffentlichung Benutzerbild und Krieg der Sterne Filme in wechselnden Jahren, beginnend mit Avatar 2 im Jahr 2022, so dass das letztgenannte Franchise zu einem zweijährigen Kinostartplan mit vielen Disney+-Projekten in der Zwischenzeit übergehen wird.

DC IN LIMBO

Zurück zu den Superhelden, DC hat in den letzten zehn Jahren versucht, Marvels Erfolg auf der großen Leinwand zu replizieren. Wir alle wissen, wie es ihnen ergangen ist, willkürlich zu versuchen, ein filmisches Universum zu beschleunigen, um die MCU (und wirklich ihr eigenes Fernsehgegenstück, das in dieser Hinsicht tatsächlich ziemlich erfolgreich war) einzuholen, und als das fehlschlug, machten sie einige erfolgreichere Filme, die sich wie Marvel-Lite anfühlten, aber nie die gleiche Magie eingefangen haben.

Weißt du, wo die filmische Seite von DC in letzter Zeit tatsächlich gediehen ist? Bei Dingen, die Marvel nicht kann. Während Marvel Studios daran arbeitet, einige R-bewertete Dinge in die MCU zu integrieren, werden sie zu diesem Zeitpunkt im Allgemeinen immer noch als eine familienfreundliche Marke angesehen, die für die meisten Kinder nicht zu beängstigend oder kantig ist. Und obwohl ihr allesamt vernetzter Ansatz einen großen Teil ihres Erfolgs ausmachte, ist er naturgemäß in gewissem Maße einschränkend.

Black Canary und Harley Quinn in Birds of Prey.

(Warner Bros.)

DC hatte einen Riesenhit mit Joker , ein R-Rated-Drama mit kleinerem Budget, das außerhalb des DC Extended Universe spielt. Der Batman wird auch in einem eigenen separaten Universum stattfinden und wird derzeit mehr Hype als jedes kommende Projekt in der DCEU. Und während Raubvögel an den Kinokassen unterdurchschnittlich und in der DCEU stattfand, war die verrückte Komödie mit R-Rating einer der von der Kritik am meisten gelobten DC-Filme des letzten Jahrzehnts.

Loki und Thor Fan-Kunst

Wenn Marvel Erfolg hat, indem es nach seinen eigenen Regeln spielt, kann DC Erfolg haben, indem es sich selbst als Gegenprogrammierung innerhalb des Comic-Filmgenres vermarktet und diese Regeln bricht. Das Schöne daran, eigenständiger zu sein, ist insbesondere, dass das Scheitern eines Films die Zukunftspläne anderer nicht beeinflusst und es daher für ein Studio oder Franchise einfacher ist, sich davon zu erholen.

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Zugegeben, ich hoffe, dass wir in den nächsten Jahren einige neue Franchises sehen werden, die sich den großen Ligen des Geekdoms anschließen, aber gleichzeitig möchte ich auch, dass die aktuellen Biggies uns weiterhin zeigen, warum sie es geschafft haben, sich in die Welt zu vergraben Herzen vieler. Wenn diese drei Franchises weiterhin dominieren wollen, müssen sie den schmalen Drahtseilakt gehen, die Dinge frisch zu halten und gleichzeitig die Hauptgründe beizubehalten, warum wir sie so sehr lieben. Hoffentlich werden sie beweisen, dass sie der Herausforderung gewachsen sind.

(Ausgewähltes Bild: Marvel Entertainment, Disney/Lucasfilm, Warner Bros.)